El artista plástico Iván Alejandro Báez Cartagena inaugura su tercera exposición individual en la Galería Petrus, en Miramar
Por Shakira Vargas Rodríguez, El Nuevo Día
Entre lo abstracto y lo figurativo se centró el artista plástico Iván Alejandro Báez Cartagena para, con diversos lenguajes del arte, mostrar diversas atmósferas. Así nacieron 10 piezas realizadas en gran formato y medio mixto, bajo el nombre “Atmósferas”.
A través de sus creaciones, según explica, sugiere una idea sin perder lo sublime y lo conmovedor del arte abstracto, en busca de una conversación con el espectador.
“En esta ocasión me enfoqué en hacer una exposición que no fuese literal, me enfoqué más en la búsqueda del lenguaje. Para evocar ciertas emociones, uno tiene que utilizar distintos lenguajes dentro del arte, ya sea de manera más delicada o con trazos más fuertes. Y yo quise, en esta exhibición, jugar con eso, tratando de evocar distintas emociones y desarrollando distintas atmósferas por los cuadros, por eso le llamé así, porque cada cuadro está diseñado para evocar una atmósfera”, explicó a El Nuevo Día.
Esta exposición, que es la tercera que hace en solitario, el artista de 29 años comenzó a trabajarla en enero y tendrá su apertura hoy, a las 7:00 p.m., en la Galería Petrus de Miramar. En la muestra, este no se limitó a la pintura, sino que exploró con diversos materiales y métodos.
“Llevo muchos meses experimentando para esta exposición. Utilicé variedad de medios como cemento instantáneo, gel, acrílico, carboncillo, marcadores, utilicé masilla en algunos y también hice unas impresiones sobre metal. Todas son gran formato, entre las 47 y 50 pulgadas, indicó Iván Alejandro, con más de 13 exposiciones colectivas en su trayectoria.
Su práctica artística la define como una búsqueda constante de lenguajes visuales. Para este joven artista, cada emoción responde a cierto lenguaje, ya sean trazos, los colores, las fuerzas y la sutileza.
“Yo busco desarrollar meticulosamente atmósferas que inviten al espectador a una conversación con la obra. Que se tarden en leer la obra, que no sea literal. Esta búsqueda exhaustiva del lenguaje ocurre entre la línea de lo abstracto y lo figurativo. Siempre salto entre una y otra, sin alejarme mucho de una ni acercarme demasiado a la otra. Ahí, en esa línea, para mí hay una armonía, donde puedes intuir una idea sin perder lo sublime de la abstracción”, detalló Iván Alejandro, quien goza de que personas coleccionen su arte y actualmente su obra se encuentre en colecciones privadas en Atlanta, Miami, Nueva York, Washington y Puerto Rico.
“Los artistas son reflejos de la sociedad. Si soy un espejo de Puerto Rico, tengo que estar aquí y experimentarlo por mí mismo. Me encanta que mis obras estén en otros lugares. No hay mi arte sin Puerto Rico, eso es seguro”, agregó el artista, quien siendo un adolescente entró a tomar clases en la Liga de Arte de San Juan, así como en el Taller de Artistas, para más adelante realizar un bachillerato en la Escuela de Artes Plásticas y Diseño de Puerto Rico.
De acuerdo con Iván Alejandro, haber tomado clases con el artista puertorriqueño Elizam Escobar, quien falleció en enero de 2021, ha sido una de sus más grandes influencias de artistas, no solo en cuestión de la temática de su obra, sino en la importancia que él le daba al color.
“Para mí, el color es la manera principal de transmitir un lenguaje, de transmitir una emoción en una pieza. Y le presto mucha atención a eso”, acotó el artista, que ha explorado a través de su obra asuntos relacionados con la metafísica, la espiritualidad y las relaciones sociales.
“Esta exhibición es más una reinstropección a lo que es el arte. O sea, también uno divertirse, dentro de la práctica, divertirse y no necesariamente sentirse intimidado. Últimamente en el arte, cuando uno sale de la universidad y uno es joven, entra en esa necesidad de la validación. Se empiezan a buscar y crear concepto bien rebuscados que tal vez no suenan contigo. En este proceso, he tratado de sacar el arte de la manera más pura y natural posible”, manifestó el artista.
